Друзья, коллеги, подписчики! 🙏
Вышел в свет 2-ой выпуск Международного альманаха “Перекрёсток цивилизаций” - май 2018 🤗
Просмотр онлайн в Issuu:
https://bit.ly/2IVXeqU
Просмотр онлайн в Joomag:
https://bit.ly/2xkkwFs
(убедитесь, что Ваш браузер...

Друзья, коллеги, подписчики! 🙏


Вышел в свет 2-ой выпуск Международного альманаха “Перекрёсток цивилизаций” - май 2018 🤗


Просмотр онлайн в Issuu:
https://bit.ly/2IVXeqU
Просмотр онлайн в Joomag:
https://bit.ly/2xkkwFs
(убедитесь, что Ваш браузер поддерживает Adobe Flash Plugin☝️)


Постраничная разбивка (скачать pdf):
Lulu (76 MB): https://bit.ly/2JeC5vh
Исходный файл (240 MB): https://goo.gl/jDRPtU
Сжатый файл (30 MB): https://goo.gl/Hc9w1X


Оглавление:


Абаев Н.В., Данилов С.О. - Этнографические заметки о бурятском «Халтаманай – тахилша» (hэнгэлдэр-хадаши), хранителе тэнгрианского культа Священных Гор - 008 стр.

Лена Фёдорова - Возрождение тенгризма как религиозного учения в наши дни - 036 стр.

Выборы Верховного шамана России. Анонс съезда - 046 стр.

Маюко Хино. Касаясь шумом сердца. Интервью /
Mayuko Hino <Interview of the Queen of Japanese Noise taken by the Electronic Medium> in Russian & Japanese - 052 стр. (18+)

Людмила Егорова - Роль образа волка в формировании культа небожителя Улуу Тойон - 072 стр.

Варвара Корякина - Древние поверья о шаманах-ойуунах - 088 стр.

Тимофей Тарасенко - О науке - 094 стр.

Магистр Хагур - Зловещее Таро. Тёмные практики Пути - 106 стр.


Внимание! Онлайн-версии и файлы pdf могут отличаться по медиа-контенту!

Lunisolar. Рецензия на альбом Mayuko Hino

image


‘Lunisolar’ (‘Лунно-солнечный’) - второй сольный альбом 'Королевы Японского Нойза’ Mayuko Hino / г-жи Маюко Хино. Композиция ‘Faintainhead’ [1] открывает <электрическую> обмотку плотного слоистого шума, волнообразного и шероховатого по своим контурам и напряжённости. В пространство, кажущееся замкнутым, входят вибрации металлической перкуссии, вызывающие аллюзии с поющими чашами и медитативной практикой первосвященников; сансарическая кожурка тревожного сна обретает черты ясного сознания.

Вторая половина альбома - композиция 'Astral Travelling’ / 'Астральное путешествие’) продолжает начатое созерцание внутреннего проводника, слившегося с тобой; слушатель пилотирует создаваемые пространства подобно Джокеру в колоде карт; уравнивающие ходы в го, где нет победителей и проигравших.

Помимо самодельных девайсов, г-жа Хино извлекает шумы посредством 6 (!) терменвокс-осцилляторов - единственным во всём мире инструментом, изготовленным г-ном Ryo Araishi / Рё Араиси (a.k.a. #ichion).

Жизнь есть перемены - перемены вдоха и выдоха, единицы и нуля, дня и ночи, ясного света внутри и обручающего кольца тьмы снаружи. Примерение в единстве противоположностей происходит в сознании игрока-слушателя, обретшим полные права в “подлунно-солнечном” мире и за его пределами.

Известная своими живыми концертами и перформансами, г-жа Хино также хорошо знакома как основательница C.C.C.C. (Cosmic Coincidence Control Center) в 1990 году - наравне с Hiroshi Hasegawa / Хироси Хасэгава, Fumio Kosakai / Фумио Косакаи и Ryuichi Nagakubo / Рюити Нагакубо. В период раннего творчества, группа привлекла внимание совмещением шумовой музыки (noise music) и БДСМ-перформансов, выражая полноту аспектов “пространственно-внутренней медитации” в одной из самых радикальных, по своей природе дзэнских (чань-буддистских) воплощений; участница звуковых проектов Mne-Mic, DFH-M3, and #Transparentz.

В процессе вёрстки первое двуязычное интервью г-жи Маюко Хино (на японском и русском языках) - “Касаясь шумом сердца” для международного альманаха “Перекрёсток цивилизаций” (май 2018)

Примечания:

1 - 'Faintainhead’ - игра слов: от англ. “Fountainhead” - источник, первоисточник, ключ и англ. “Faint” - сущ. обморок, потеря сознания, прил. тусклый, бледный и т.п.

Вольное переложение пресс-релиза и дополнения: Ильяс Мукашов (Ilyas Mukashov)

Заказать #CD в формате Digipack:
http://store.coldspring.co.uk/index.php?route=product/product&product_id=7010

Слушать альбом, заказать CD или цифровые файлы:
https://coldspring.bandcamp.com/album/lunisolar-csr245cd

Слушать фрагменты:
https://soundcloud.com/coldspring/sets/mayuko-hino-lunisolar

image

Перекрёсток цивилизаций #1 (2017)

image

Дорогие друзья, коллеги, подписчики!

Сегодня (21 июня 2017) стартовал первый выпуск нашего совместного альманаха “Перекрёсток цивилизаций”. Здесь мы открываем новые грани диалога “Восток - Запад / Запад - Восток”. От передачи наследия “от предков - потомкам” до современного неформата. В добрый путь!

Скачать бесплатно:

https://goo.gl/R7Ha4q

Посмотреть на платформе Issuu (не в РФ):
https://goo.gl/hGspbL

Содержание выпуска:

ИНТЕРВЬЮ Мери Маор:
Я НЕ «ПРОВОЖУ ПРАКТИКИ», Я ТАК ЖИЛА И ЖИВУ…………. 6

НАСЛЕДИЕ ПРЕДКОВ
Татьяна (Тами) Пиче-оол.
ТУПИЛАКИ: УЖАС СЕВЕРА
И МЕЧТА КОЛЛЕКЦИОНЕРА….14

ИНТЕРВЬЮ
Хившу: «ЖИЗНЬ — ЭТО ВСЁ.
ВСЁ — ЭТО ЖИЗНЬ»………….. 20

ИНТЕРВЬЮ
Олард Диксон, Шончалай Ховенмей.
НЕСПЯЩИЕ ВО СНЕ………….. 38

БОЛЬШОЕ ИНТЕРВЬЮ
ВЕРХОВНОГО ШАМАНА ТУВЫ………… 64

ИМЕНА
Олард Диксон.
КЕНИН-ЛОПСАН: ЧЕЛОВЕК, ШАМАН, ЛЕГЕНДА………… 55

ИНТЕРВЬЮ
Доктор Абаев.
«ВОСТОК И ЗАПАД — ДВЕ ЧАСТИ ЕДИНОЙ
ЕВРАЗИЙСКОЙ МЕГА-ЦИВИЛИЗАЦИИ»……. 84

ИМЕНА
Олард Диксон.
ОЙДУПАА — МУЗЫКА,
РОЖДЕННАЯ В СТЕПИ И НЕВОЛЕ (РЕПОРТАЖ ИЗ ЦЕНТРА АЗИИ)…. 60

ИССЛЕДОВАНИЕ
Абаев Николай Вячеславович,
Хобраков Цыбик Сенгеевич.
МЕДИТАТИВНОЕ ПОСТРОЕНИЕ
ЛИЧНОЙ СТУПЫ В ИСКУССТВЕ БОЕВОГО
ЕДИНОБОРСТВА ШКОЛЫ НЕБЕСНОГО ВОЛКА…102

ИССЛЕДОВАНИЕ
Доктор Абаев.
ЧАНЬ-БУДДИЗМ И ВАДЖРАЯНА
В СЕВЕРНОМ БУДДИЗМЕ
«ЕДИНОЙ КОЛЕСНИЦЫ» ЭКАЯНЫ……………112

СТИХИ
Кали Люцифера (Оля
Деваяни).
ДЬЯВОЛ — ЭТО БОГ,
ВЫПУЩЕННЫЙ ИЗ ДОГМЫ НА СВОБОДУ……….142

БИСЕР
ЗВЕЗДНАЯ ИГРА:
ЭЛЕМЕНТАРНЫЙ ПУТЕВОДИТЕЛЬ
В ЭЗОТЕРИЧЕСКИЕ ЗНАЧЕНИЯ ………. 148

ТВОЙ ВКЛАД В КАМПАНИЮ
«ЗАЩИТИМ КОК-ЖАЙЛЯУ»…….158

Особая благодарность нашему дизайнеру Ольге Ивановой и Татьяне Пиче-оол, выступившей в номере сразу в нескольких ипостасях :)


Официальная группа Facebook:

https://www.facebook.com/groups/tengri.space

Официальный паблик ВК:

https://vk.com/tengri.space

Это письмо не прочитают в Казахстане / This letter will not be read in Kazakhstan

image

https://secure.avaaz.org/ru/petition/Irina_Bokova_YuNESKO_Eto_pismo_ne_prochitayut_v_Kazahstane/

Уважаемая Ирина Бокова!

Я знаю, что Вы говорите по‐русски и сможете прочитать это письмо.

С 2011 года в Республике Казахстан началась и продолжается бессмысленная и беспощадная эпопея.

Власти РК совместно с зарубежными инвесторами решили избрать местом своих афер заповедник.

Горнолыжный курорт с множеством нарушений международных и региональных законов ‐ не самое лучшее решение для заповедника.

Это урочище Кок‐Жайляу ‐ особо охраняемая природная территория.

За статус ООПТ борются разные страны и народы, люди различных взглядов и организаций. Иногда уходят десятилетия ‐ как, например, в случае с Китаем, а когда‐то и столетия. Как с маори, которые признали реку юридическим лицом. Теперь представители маори могут отстаивать её права на принципиально новом уровне.

Совсем недавно по дипломатической ноте был вызван в вашу организацию посол Республики Казахстан. Строительство на территории Талхиза было прекращено. Власти обещали восстановить разрушенное.

Теперь очередь за Кок‐Жайляу. Это место носит сакральный оттенок. Верховный шаман Тувы (где шаманизм признан официальной конфессией) поддержал и провёл обряд в защиту. Теперь дело за организациями.

Местные экологи, правозащитники, общественные, научные и культурные деятели стараются помочь, вкладывают большие усилия. Однако, они ограничены ресурсами, потеряли надежду в ныне коррумпированную местную власть и обращаются за помощью в международную организацию.

Строительство не оправдывает себя ни с научной, ни с культурной, ни с экономической точки зрения.

Жители Казахстана не смогут прочитать это обращение, поскольку этот сайт заблокировало правительство. Свобода слова не в почёте у коррупционеров.

В городе Алматы был аким (глава города) Ахметжан Есимов, известный своими коррупционными замашками, теперь его место занял Бауыржан Байбек. Очень жаль, что музыкант Байбек пошёл по стопам своего предшественника.

Он не видит как человек творческий, что сохранение общечеловеческого наследия дороже сиюминутной выгоды в рамках узкого круга лиц. Что есть ценности, близкие всем и не всегда выражающиеся в шелесте банкнот.

Что ещё при жизни ему грозит участь заслужить скульптуру из не самого почётного и органического материала. Раз не достоин увековечить заслуги в высоком искусстве ‐ в ход идёт протестное искусство.

На международной выставке, в кругу экспертов проект курорта был осмеян и заслужил соответствующую награду ‐ “Ржавый гвоздь”. Этот ржавый гвоздь вбивается в живую природу, сакральное место конфессий, лёгкие горожан и туристов, в поколения жителей Казахстана. И в саму верхушку действующей власти.

Уважаемая Ирина Бокова, уделите, пожалуйста, самое пристальное внимание этому вопросу!

Если нынешнему акиму не стыдно, то посол Республики снова помчится в вашу организацию. Как двоечник, который не усвоил уроки и не выполнил домашнее задание.

Тогда поворот событий будет иной. Как с Талхзизом. Победа!

С уважением, Ильяс Мукашов ‐ блоггер, гражданский активист

Dear Irina Bokova!

I know that you speak Russian and that’s why you will be able to read this letter.

Since 2011 senseless and ruthless “epic” has started and has been lasting in the Republic of Kazakhstan.

The authorities of the Republic of Kazakhstan together with foreign investors decided to select the reserve (the national park) as the place of their scams.

A ski resort with a lot of violations of international and regional laws is not the best solution for the reserve.

This natural boundary of Kok‐Zhailau is a specially protected natural area.

Different countries and peoples, people of different views and organizations have been fighting for the status of the PAs.

Sometimes it takes decades ‐ as, for example, in the case of China, and even a century. As with the Maori, who declared the river as a legal entity. Now, Maori representatives can defend its rights on a fundamentally new level.

Some time ago an ambassador of the Republic of Kazakhstan was summoned to your organization by diplomatic note. Construction on the territory of Talhiz was discontinued. The authorities promised to restore the destroyed.

Now it’s the turn for Kok‐Zhailau. This place has a sacred hue. The Supreme Shaman of Tuva (where shamanism is declared as an official denomination) supported and conducted the ritual in defense. Now it’s up to the organizations.

Local ecologists, human rights activists, public, scientific and cultural figures try to help, make great efforts. However, they are limited by resources, lost hope in the now corrupt local government and seek help from an international organization.

Construction does not justify itself neither from a scientific, nor from a cultural, nor from an economic point of view.

Residents of Kazakhstan will not be able to read this appeal as this web‐site blocked the government. Freedom of speech is not in the honor of corrupt officials.

In the city of Almaty was akim (the leader of the city) Akhmetzhan Yesimov known for his corruptions, now his place was taken by Bauyrzhan Baibek. It is unfortunate that the musician Baibek followed in the footsteps of his predecessor.

He does not see as a creative person, that the preservation of the universal human heritage is more valuable than the immediate benefit within the narrow circle of individuals. That there are values close to all and not always expressed in the rustle of banknotes.

What else during his lifetime he faces the fate of deserving a sculpture from not the most honorable and organic material? Once it is not worth to perpetuate the merits in high art ‐ in the course goes the protest art.

The resort project was ridiculed at the international exhibition in the circle of experts and deserved a corresponding award ‐ “Rusty nail”. This rusty nail is driven into the wild nature, the sacred place of confessions, the lungs of townspeople and tourists, to generations of Kazakh people. And in the very top of the current government.

Dear Irina Bokova, please, pay the closest attention to this matter!

If the current akim is not ashamed, the Ambassador of the Republic will again rush to your organization. As a bad and lazy pupil who did not learn the lessons and did not do his homework.

Then the turn of events will be different. As with Talhiz. Victory!

With regards, Ilyas Mukashov, blogger, civil society activist.

https://secure.avaaz.org/ru/petition/Irina_Bokova_YuNESKO_Eto_pismo_ne_prochitayut_v_Kazahstane/

Друзья, коллеги, подписчики! Репост!
Объявлен предзаказ на легендарную колоду Sinister Tarot!
Тираж лимитированный 100 экз. Допечаток не будет!
Каждая колода пронумерована (лакомые №№ 6, 66 и другие пока ещё свободны)).
34 карты, создание которых...

Друзья, коллеги, подписчики! Репост!

Объявлен предзаказ на легендарную колоду Sinister Tarot!

Тираж лимитированный 100 экз. Допечаток не будет!

Каждая колода пронумерована (лакомые №№ 6, 66 и другие пока ещё свободны)).

34 карты, создание которых подтверждено автором Christos Beest (других не было, нет и не будет!). На всех картах твёрдая ламинация, что их защищает при интенсивном использовании (хоть зубы точи!)).

В комплект включена цветная лакированная коробка, брошюра формата А6, 52 стр., с цветной мелованной обложкой. В брошюре каждый практик может познать метафизические основы Ордена, познакомиться с их собственной алхимической системой, изучить таблицы соответствий и, разумеется, подготовлены описания всех представленных Арканов.

До 12-го марта включительно - 1750р, после 12-го марта - 2000р (доставка отдельно).

Всё издание проникнуто тонким подходом к техническим деталям, а также полностью отвечает духу Ордена, его философическому ореолу.

Издание первое в России и СНГ, с разрешения и благословения автора.

Осуществляется при поддержке Международного оккультно-религиоведческого журнала “Апокриф” и Ордена Белой Обезьяны.

Для получения этого чуда обращаться в личку мне или в журнал “Апокриф”.

Поскольку автор отказался от гонорара, к печати готовится литературно-религиоведческий альманах “Перекрёсток цивилизаций” - по теме Восток-Запад, с современным дизайном. Так, энергия Нижнего перетекает по мирам и даёт новые ростки.

Ну и 8 марта теперь носит оккультный оттенок:))

«Научная секция пилотов» и расшифровка чёрного ящика рейса «Эон». Аркан с бортовым номером «XX».

image

Дешифровка чёрного ящика «Научной секции пилотов», снятой кинорежиссёром и специалистом по системам информации Андреем И (Хорошевым) - это интеллектуально-метафизическая игра в бисер, с проникновением в пласты архаики, плавно перетекающей в современность; спуск в Нижнемирье считывается постулатами общей теории систем и синергетики; интуитивно-провиденческий аспект как явленная картина 90х, всё также дающая ростки в нынешних нулевых - ветвями давящая свод пост-нулевых - второго-третьего десятилетий; Эон, Новая Эпоха пространства России и СНГ, на руинах «серпа и молота» 1/6 части суши. Кинофильм как ничто иное, наиболее близок как к классическому в тарологии, так и кроулианскому трактованию Аркана под номером XX. Страшный Суд как переломный момент в смене поколений, абстракции идеологий и столпотворение - манифестирующее через «лексику» и «грамматику» киноязыка об озаренческих тенденциях территориального пост-распада и трансформации ветвей советской цивилизации.


Фильм начинается с чёрного экрана и титров, на заднем фоне слышится перекличка радиоэфира, напоминающая скорее не переговоры диспетчеров путей сообщения, а решение задачи по теории информации, рабочие моменты научного центра. Так, с дальних рубежей с нами общается система.


Первые кадры флоры и фауны сняты с кинооператорской элегантностью, эстетикой, выверенностью. В дальнейшем зритель получит перегрузку по всем фронтам - от своеобразия формы и её филигранности до глубокой философской составляющей содержания.


И мы снова уходим в черноту (Нулевой Аркан):


«Когда ты закрываешь глаза, то видишь пустоту…

Она без движения, и спрятана в чёрный цвет.

Но если видеть её, не закрывая глаз, проносящуюся мимо с большой скоростью, человеческая природа начинает реагировать на это, раскручиваясь, как огромный маховик.

В результате человек, словно подключаясь к невидимому источнику, черпает гигантскую энергию, вырывающуюся потом самыми причудливыми формами.

Сегодня таких скоростей нет…

Разве что броситься среди ночи с отвесного утёса, не закрывая глаз…»


«Теория скорости. Заметки», Леонардо да Винчи, 1518 г.»


Справедливости ради: сейчас такой прибор имеется, его можно купить за границей или изготовить самостоятельно. Речь идёт о Машине Сновидений Брайона Гайсина. Более подробно можно прочитать в моей статье, посвящённой Аркану «Звёзды», а также изучить ряд источников, ссылки на которые есть в конце упоминаемой статьи. Или просто закрыть глаза. Погружение в осознаваемое сновидение происходит при полурасфокусированном внимании; при отбрасывании второй ступени — сознание просится из телесного скафандра, разбегается из калейдоскопа пяти органов чувств, на третьей - выходит в открытый космос.


С первой главы (опуская предисловия), кинорежиссёр даёт нам знать о, пожалуй, вселенской масштабности затрагиваемой темы, где разные нити сюжета перетекая по кадрам киноплёнки (натурально, лучи света, запечатлённые на её лоне) сплетаются в одно целое.


Главным же для нас воплощением станет XX Аркан системы Таро - Страшный суд, Эон, Лабиринт:


«Мир не состоит из зелёных деревьев, звука раздавленного стекла и улыбающихся лиц старух. Он состоит из всего сразу, собранного двумя глазами. Но труднее видеть границу красоты чистого между чёрным и белом - двух губ, вечно целующих друг друга до крови, которые выпиваются только ими. Какого цвета тысячи лиц в темноте?».


Пока ещё мы не видим главного (анти)героя повествования, но уже с уверенностью можно сказать, что Андрей И (обладающий высокой степенью посвящения в шаманизме, будучи потомком древнего маньчжурского рода) с самых «задворок», буквально периферии маргинального и неясного с обыденной точки зрения - ведёт диалог со зрителем о тайнах мироздания и первой ласточкой, персонажем фильма, подходящим в этом смысле с точки зрения кино и литературы - на вид явно душевнобольная женщина, по-прежнему сидящая в темноте. Она под её, черноты - покровительством, как своего рода фрактальная составляющая или «филиал» на Земле. С подозрительной точностью, несмотря на витиеватость фраз, мы слышим как её речи в пустоту отражают происходящее с несколько иного ракурса. Впрочем, ракурсов в фильме достаточно - на любой цвет и вкус, как на смотрителя разношёрстных триллеров и мистических кинокартин, так вплоть до взыскательных кинокритиков (фильм был отмечен премией «Ника» за операторское мастерство). Кто эта миловидная сумасшедшая? Выразитель Нулевого Аркана? Верховная Жрица? Или всё же Маг? И кто сказал, что повествование будет линейным?


Далее, через призму объектива и линз в самом кадре (как не вспомнить оптические преломления в соответствующем разделе физики, что весьма и весьма отражает желание режиссёра играть в бисер на протяжении всего метража киноплёнки) мы видим Её и Его, появляющихся на экране почти одновременно - визуально проносится Она, на фоне пока не показавшись слышится Он, сидящий за микроскопом и изучающий свойства насекомых (тараканов), что впоследствии станет яснее - микромир отражение Макромира. Кутх-Эрлик-Мефистофель (I Маг) получает порцию холодной воды на спину от своей Императрицы (III), что вызывает целую гамму ассоциаций с архаикой и мифами о сотворении мира. Также как и во всех зачинаниях мифов, сейчас действия происходят исключительно в «узком кругу» космогонических персонажей и могут в своём контексте ещё больше отдавать мистикой и отсутствием логики; микроскоп наводит на аллюзию с Мировым яйцом, из которого появилось и всё сущее, и представляемые по ту сторону экрана персонажи. Впрочем, зритель не раз убедится, что его обыденная часть сознания (а порой и всё сознание целиком) будут сновидеть мир на острие струны, натянутой из его оголённых нервов. Сейчас персонажи выглядят по бытовому тихими и невзрачными, стоит лишь сказать о многоуровневости повествовательного языка; буквально: фрактальное полимирье Мирового Древа, открывающее свои загадки по мере развития событий и успеваемости зрителя. И разумеется поднимающее из его подсознания новые.

Видео:https://youtu.be/qwmvV9UZi9c

«А я не психолог, я - охотник», говорит один из главных персонажей, которого играет сам режиссёр - Андрей И; тем самым даёт нам знать, что истинный Маг_Первого_Аркана воплощает собой действие, а теория не перетекает из пустого в порожнее - она служит своему материальному воплощению. «Я ошибся… Это они охотники» - продолжает Маг; реплики Императрицы не несут в себе столь явной смысловой нагрузки в открытом смысле, однако, в своём содержательном значении - на мой взгляд, иллюстрируют осязаемость материи и её переменчивые свойства. Фрактальное путешествие по Арканам (о чём говорил и Кроули со ссылкой на каббалистические источники - проводя триады Старших Арканов, однако система построения сюжета в данном случае отличается) можно с определённой долей уверенности и уже с массой ассоциаций продолжать далее. Охотник здесь - это негласный король подпольного мира, одиночка, отшельник, инициатор и хакер в одном лице. Это через него можно путешествовать по Арканам инициаций — Маг (I), Иерофант (V), Отшельник (IX), Повешенный (XII), Дьявол (XV) и… Создатель звёзд (XXIII в общей нумерации) - по Тимоти Лири. Инициация начинается не с Повешенного, но с Создателя звёзд, находящегося ещё в состоянии Нерождённого; в обратной нумерации — Творца миров, в прямом смысле этого слова. Дьявол-Мефистофель-Воланд как объект культа и воплощения коллективных страхов в виду его позиции в противовес молчаливому большинству. Повешенный как символ изменённого состояния сознания (многие персонажи фильма пребывают в полутрансовом или «бредовом» состоянии, также чувствует себя и зритель; отличие исключительно в градации переживаний), Отшельник как погружённый в Ремесло сновидец проявленного & за гранью, он же — йог-созерцатель, искушающийся в пустыне самой пустыней, Иерофант — обрядовый жрец вне конфессий, путеводитель, живой менгир для идущих следом, хранитель кургана умов поколения, Маг-Шаман — посредник, практик и сновидец Естества Духа, уподобленный самому себе.


…Впервые курёхинские мелодии мы слышим попутно с проезжающим «Хаммером», который ведут следователи, подъезжая ко входу в метро. Особый интерес вызывает символика буквы «М», точнее её начертание, не раз эзотерики всех мастей проводили аналогию по её написанию с обозначением в архаике как сил Земли, воплощения материи в целом, так и через символику смерти. Метро в данном случае - точка перехода в Нижний мир, манифестация XIII Аркана. В том числе и буквально - метро, как известно, подземное сооружение. Именно в нём начинается мистика для Среднего мира.


Следователь-мужчина (Лейтенант; IV) вводит в суть дела коллегу-женщину, уже знакомую нам с первых кадров - это Императрица. В здании метро были обнаружены капли крови, стекающие с люстры. Следователи недоумевают, почему же с самого утра никто не заметил этих капель. В толпе, как мы выясняем из этих кадров (а некоторые могут вспомнить теорию систем и синергетику - где в самом прямом смысле выявлены закономерности между процессами макро- и микро- мира, то есть одно находит отражение в другом и в широком понимании представляет собой одно целое; «Что вверху, то и внизу») нет времени остановиться и задуматься, потому что движение на магистральных участках протекает непрерывно. Люди пачкались в крови, кому-то она падала на голову - шли дальше. Найденные на большой люстре парик и кровь, стекающая покапельно через часовой механизм - по большей части воспринимаются как шутка, не причиняющая никакого вреда. Пока не причиняющая. Старший следователь (Полковник; также IV) уже почуял неладное - начала отказывать логика, характерная для его рода деятельности, но “не подкачал” и младший - перепутавший гвоздь с авторучкой - одни и те же архетипы и модели поведения, разнящиеся исключительно в возрастной категории. Смутные ощущения испытала на себе лишь женщина из розыскной бригады, но и она практически безмолвствует. Подозрения начинаются позже, когда первые впечатления переварены и подсознание даёт о себе знать. Второе сбивающее с толку преступление - чемодан со свиным мясом, кровь с изменённым составом, присутствующая (как выяснилось впоследствии) в случае с люстрой. «По данным экстраполятора, должно быть продолжение действия на этом же уровне, потом - качественный скачок».


Экстраполятор (не менее загадочный, чем остальные персонажи этого фильма, как своего рода иерархически высший индустриальный менгир, указывающий пути направления по-функциональному беспристрастно; как и многие явления и объекты в пространстве кинокадра — помимо телесной принадлежности, выражен также широким полисемантическим ареолом и сакрализацией центра — монолитного, но многогранного Аркана VIII) не ошибся - этот качественный скачок на новый уровень произошёл - поначалу обнаружен введённый в состоянии каталепсии человек без определённого места жительства во всё том же метро; Императрица получила инициацию в Среднем мире - познакомившись по служебным делам со своей старшей по возрасту ипостасью - управленкой в министерстве путей сообщения. Неспроста последняя кормит рыбок в аквариуме тараканами. Не только сам преступник («потому что умный») охотится на тараканов, но и сами тараканы охотятся как на него, так и друг на друга. И те, кто по иерархической лестнице занимают более высокую позицию - контролируют потоки нижестоящих, а применительно к сюжету, можно сказать, что нижедвижущихся. Человеческое воплощение “простого” менгира - это машинисты поездов, уже становящиеся жертвой неизвестного преступника. Скачок произошёл стремительно, область действия определена и найдены слабые подсистемы в одной общей, глобальной системе; траектория движения неуловимого подпольщика идёт уверенно. Менгиры-подсказки, указующие на компьютерном экране и всплывающие словно по своей собственной логике - это малые значки, таблоиды и сигналы происходящего, они не ввергнуты в личностный оттенок, будто возникающие как побочный эффект видимого на экране - действие подсистем чёрного ящика, однако, не лишают ни одного из персонажей выбора. Выбор обусловлен исключительно объективными причинами, впрочем, относится это только к тем персонажам, кто свободен в собственных действиях, интерпретациях и может на полном серьёзе интуитивно ли, логически просчитывать (прогнозировать) дальнейшее развитие событий. А вот этого как раз лишены многие персонажи картины, да и все главные герои также не идеальны - ошибки и просчёты присутствуют у всех в той или иной степени.


«Двойной тест» продемонстрировал слабость защитных механизмов пилотов/машинистов поездов, и в то же самое время - оставленная поездом полоса «краски» не вызвала защитной реакции пассажиров - как находящихся в процессе движения, так и тех, кто рассчитывал его начать; при этом движение на линии было дестабилизировано. Опасения подтвердились - краска вовсе не краска, а кровь машиниста неушедшего поезда. По-чёрному иронично, поезд «повёл» машиниста, оставляя по пути следования кровавый след. Хотя пилотом, конечно же, выступил неизвестный нарушитель. Наиболее ярко, ещё примерно с момента показа на экране чемодана внимательный и искушённый зритель мог наблюдать нелинейную, но в то же время продуманную систему использования, левитирования и более чем ироничное сбрасывание «змеиной кожи», как гастролирующий по социальным ролям и воплощениям чёрный фокусник, в которой документы, служебная форма, чины и звания не более чем иллюзорны; они условны, но именно на них предательски реагирует система органов восприятия у шагающих в пустоту тараканов (VII).


Катающая шары на полу Верховная Жрица - ещё одна большая подсказка на канву киносюжета; это аллегорическое гадание на шарах - указание считывающему подсознанию зрителя - как игра в го, исход которой в умело составленной карте фигур и позиций; у Жрицы это как будто лишено смысла, а подсознание через интуитивное озарение намекает не только на сакральную составляющую (первооснову) всех игр и игрищ, но и на состояние неподвижных или крутящихся шаров, продолжающих своё бытие в черноте (X). Мысли, текущие своим ходом в «тёмной» черепной коробке, сперматозоиды, ищущие способ проявить себя оплодотворением в матке, молекулы крови, перемещающие дыхание внутри вен и артерий организма, поезда, скользящие в светотени с полной градацией в оба предела. Средний мир черпает энергию из Нижнего; отталкивание чёрного предела_в_отсутствии_предела - становишься его материей, разъедаемой временем; утопленник леты Харона, невыловленный и растворившийся в воде. «Если мы с тобой не в состоянии разгадать связь между безобидным стальным шариком и ужасными событиями - ещё не значит, что такой связи нет». На протяжении всей киноленты она, даже не будучи знакома с Магом - ведёт собственную линию сюжета. Она медиум и хроникёр в одном лице.


Приближаясь к получасовому интервалу в хронометраже ленты, впервые встречается «антипод» Верховной Жрицы - секретарша начальства в депо, телефонистка. Сумасшествие, интуитивность Жрицы компенсируется умственной отсталостью в Среднем мире; диагнозы в обеих случаях показаны бесповоротно, градация исключительно по степени пребывания в одном из Трёх Миров. Совещание руководства дороги и спецгруппы (VI) - та же показательная градация, в обход творческого потенциала вершителя Нижнего мира как антипода участников совещания, насколько бюрократически профанированы, инертны действия по его обезвреживанию; анализ действий и процесс принятия решений упирается в тупик вместе с сознанием его проецирующих. На уровне подсознания, как и ожидалось, страх. В данной ситуации, железная дорога и сотрудничающие с ней инстанции - закрытая система, по слабым местам, проторенным дорожкам - начинается её поражение; со стороны Сталкера-Охотника - сложность точного взлома чёрного ящика этой системы; потому что сама система с точки зрения теории информации и есть тот самый чёрный ящик - так обозначается её типизация. «Оно само включилось». Или это сделал Маг-Отшельник? «Завтра будут захвачены ещё три поезда». Так заканчивается первая глава.


«Если вы закроете глаза, то увидите музыку. Это те особые звуки, которые нельзя услышать. Этот мир отделён от других возможностью всегда быть рядом. Не пытайтесь. Вдруг этот страх перекинется на стоящего рядом с вами? Потому что общий ужас - это ещё более чистый цвет, чем белое и чёрное».


Вспышка. Жрица, рисуемая «неизвестным» ваятелем у рельсов метро. Языки пламени в туннелях. Внутреннее совещание спецгруппы, анализ данных: Он просчитывает ходы, качественно переходя на новые уровни, ставки возрастают… Неустановленный состав крови, введение в каталепсию… Кто, в каком облике, с какой целью?.. Через вентиляционную шахту (Верхний мир), следователи Среднего спускаются в Подземные линии метро. Нижний в закрытой, находящейся в приближении к закату системе, пребывает в достаточно запущенном состоянии, вся его охрана - датчик движения, “это на котором телогрейка висит”. По ледяным для них ступеням, под шумовой предел слуха происходит спуск идущих на след охотников Среднемирья. Рисующий во время слияния тел Художник, кисть скользит на партнёрше иероглифами; второе слияние на улице, у воды текущей в Нижний (XIV).


Вспышка. Вторая. Очередной убитый машинист, Анна Вильгельмовна, рисующая на бумаге символ на секции светофора, расшифровка символа отсылает к значениям «Солнце», «Четыре направления», «Движение», «Мужское начало, Паук», «Соитие, оплодотворение», «Вселенная, Солнце, Земля, Четыре направления» в шаманской архаикеi; впоследствии «сканирование по участкам» выявит страх темноты и телефона. Логические цепочки следователей, натренированных на схожих ситуациях - дают сбой («пока 30% необходимого»); Охотник опережает минимум на два шага вперёд. «По мотивационному анализу действует явно не маньяк, … очень высокий уровень технических возможностей, … он вообще не повторяется». Первое подозрение Императрицы - она врывается к Магу-Охотнику, Пауку-Ловчему, чтобы проверить реакцию, арестовать в его логове, однако, «есть такой закон - закон сильных процессов: всё самое главное развивается параллельно и взаимосвязано. Захваты поездов - это сис-те-ма!». Змея-хранительница «не любит резких движений» - и на этот случай Охотник перестраховался, иронично играя и над самим собой (IX) и над защитой (XII, что ещё раз напоминает о спускающемся в подъезде лазутчике).


- В системе есть несколько линий действия: главная - это захваты поездов, второстепенные, и совсем второстепенные - типа свободного следа. [VII — прим. И.М.]

- Мы станем участниками главного события? [XX — прим. И.М.]

- Мы его не опередим, но и не опоздаем. Надо искать параллельные линии. [VIII — прим. И.М.]


Маг-Учитель не перекрывает от героини основного мотива, он действует по принципу открытых данных, закрытые здесь - только те, которые перекрыты самим человеком, ограничены его мировоззрением. Даже в ситуации игры против себя - выступает как наставник (V). Этим Маг-Шаман всегда отличается от профана; буквально трансляция действием - внутренних мыслей в окружающие пространства. На 52й минуте хронометража мы впервые слышим тревожные звуки курёхинской волынки, вызывающие в сознании образы разливающейся, текущей крови - чарующей, многогранной музыки, зареверсированной и тревожной; вступает в свои права закрутка сюжета. Действия Охотника были направлены против нас - заключает младший следователь; чтобы идти на опережение - нужно как минимум уничтожить данные в компьютере - этого не позволяет этика, а ведь «кто-то внедрился в наш компьютер и информацию я уже стёр», добавляя головную боль старшему. «Система стала использовать нас» (XI), что логично (или даже нелинейно логично) - синергетически развивающийся ход событий со стороны Охотника шёл вычисляя ходы оппонентов, «математически» переходя на более сложные уровни. Однако, есть ещё и Система, в которой следователи, начальники железной дороги, диспетчеры, машинисты-пилоты, спецподразделения МВД - всего лишь её подсистемы. Не зря в кадре мелькают тараканы, ползающие по стеклу, под фокусом - как по дрожащей на ветру карте, играет «кроваво-красная» волынка, смоделированы молекулярные решётки на мониторе ЭВМ. Искажение поля (XVII).


- На кого лицензия, «стрелки»?

- А кто первый выскочит.


Система «Охотник» и в этот раз переиграла своих «закадычных» оппонентов, первым «выскочил» боец спецподразделения, дальнейшая цепочка шахматной партии обескровила группу сопровождения, параллельно отцепив весь состав. Толпа по-прежнему стояла, молча разинув рты - как под гипнозом, или в лёгкой форме упоминаемой ранее каталепсии. Остановка движения и пребывание в туннеле без ведущего вагона - только это состояние смогло вывести пассажиров из спячки. Прекращение повинности двигаться, чернота подземного мира и пребывание наедине с собой, наедине с собратьями по «несчастью» - вот где совершился переход; открытый ужас остановки и смотр внутрь коллективного бессознательного; групповое опьянение входа в пространство внутреннего; малое «искупление грехов» (в монотеистической версии). В другом кадре Паук-Ловчий уже внедрился в кабину с группой сопровождения: группа по заранее подготовленному плану выходит на поимку, состав двигается. «Не там ищите», - слышит машинист перед смертью. Затаившаяся Жрица впоследствии «сбрасывает» художника с карнизов. Впервые мы видим, что художник обозначенный в титрах как “Китаец”, похоже, является попутно наркодилером, принимающим кокаин - его же принимает и Верховная Жрица. Не высказанный явно замысел против неё - и ещё один персонаж выведен из строя живых. В ход вступает массовая пиар-акция - Охотник требует денег, оставленных «на пятачке у Лубянки» (XV), под пристальным взором оповещённых заранее телекамер, после чего поступает обещание оставить в покое население города; такая новость венчает вторую главу.

Видео:https://youtu.be/0fCr81vl8YQ

«Есть тайны, которые не могут быть увидены. Это тайны, принадлежащие всем сразу. Во сне, закрывая глаза ты слышишь те краски, которые нельзя увидеть. Пока ты дышишь и думаешь, жизнь всегда подскажет как обмануть самого себя среди чёрного и белого».

Акция почти удалась - под наблюдением нарядов милиции, множественных прицелов телекамер чемодан с деньгами был… сожжён (XVI). Теперь, рассуждает Полковник, обыватели перед телевизорами «чешут мОзги» в недоумении, но как он верно заметил, подсознательно они ищут образ героя, «хотят, чтобы он им понравился, а повода для этого нет». «Пока нет» - снисходительно замечает Императрица. Один из главных, ключевых моментов, где намёк обретает достаточно грубую, весьма явную для сознания форму - это сцена маргинального рабочего или пост-рабочего (алкоголизирующегося) класса; «её нет, а я есть», говорит старший о своей жене в бигудях - это та самая Принцесса, перешедшая впоследствии из Королевы в Злую Мачеху (по одной из японских легенд, по причине вселившегося злого духа), сожительствующая ныне с бывшим Принцем - попросту жлобом-«кентавром» - помесь Короля и Злого Дракона, рядом сидящий и «причащающийся» - это собственно, будущий Принц, в котором в кадре подчёркнуто выделяется ещё искренне-наивная черта характера, хотя выглядит он значительно старше. «Нету меня?!» - негодующий вопль переходит в убийство Короля-Дракона, Злую мачеху сражает Принц Наспиртованное Блюдце, но и его обыграет нунчаками Ловчий; на примере «приземлённой» категории в ситуации бытового конфликта показано вытеснение тела Тени из своего сознания, которое со временем и наложившимися друг на друга обстоятельствами - буквально толстеет (Мачеха-в-бигудях в этом смысле - гротескно-импрессионистичный персонаж) и в итоге выходит боком для тех, кто подавлял в себе Нижнемирье, из которого по традиционным шаманским верованиям черпается энергия Верховного в Средний Земной. Содрогающаяся в полумраке мебель и посуда, летящие в туннеле вагоны, предшествующий бытовой, практически семейной, развязке нечеловеческий вопль Системы, Материи, Смерти, Нижнего мира в преломлённых тонах, где по сути поедены вытеснением Тени структуры Срединного - на откорм Нижнего с последующей самоотдачей, обратной связью - таково явленное состояние воплотившейся Тени, собирающей жатву с любых полей, где были посевы. Охотник - её Жнец, дающий своим жертвам шанс на выигрыш, сам при этом совершенно не застрахованный от своей покровительницы; играет по общим правилам, идя своей дорогой, беря в попутчики тень и «отражение Луны на глади вод». «Думай, думай прежде чем двигаться!..». Однако, и мышление, в зависимости от обстоятельств, может быть слишком уж замедленным. Так, в руках Жнеца удостоверение. «В момент главного события все линии сойдутся». Чёрная Бабочка выпорхнула из-под кисти Художника-китайца (именно в киноленте его национальная идентичность слабо выражена, скорее похоже на псевдоним или прозвище-оксюморон; «китаец» написано именно так - через дефис и с маленькой буквы; V). И непонятно кто кому снился - Бабочка китайцу, или китаец Бабочке (XIV)… «Это вроде войны или революции».

Видео:https://youtu.be/2QfpCKkMXyg

Ставки вновь повышаются, игра чёрного & белого контрастно показана в палате больницы, в которой лежит Анна Вильгельмовна, в белых покоях, в тон одеянию и кровати - нарисован пророчески предвещающий чёрный крестик, после убийства Старшей Императрицы младшим следователем (очевидно, заподозрившей её в связях с преступностью в свете происходящих событий и решивший после отстранения идти напролом) в пространстве кинокадра трансформируется в чёрную свастику; события действительно сходятся - их невозможно пропустить никому из главных персонажей. Испепеляющее прежде проблесками из-за сгустившегося тучами Чёрного Неба - Солнце (XIX) вошло в зенит равноденствия, его опаляющие лучи становятся закатом не наследовавших Тень. «Связь с темой иммунодефицита, вирусные агрессии»; чернота невидящих внешний свет глаз как созерцание внутреннего, как осколки солнцезащитных очков под колёсами «Хаммера». «Ты радио читаешь?», - вопрошает Полковник.

Видео:https://youtu.be/CVHko6lcE34

«Надо ничего не делать. Ничего. Закрыться в комнате и сидеть… Адрес Художника, чёрный цвет, закрытая дверь». Иронично ускользнувшая, в обход Императрицы, Жрица и не менее иронично закрытая ею дверь лифта (посмотрите с какой интуитивной лёгкостью Жрица обыгрывала Императрицу, действующую “на автомате”; звук плеска воды - самая прямая отсылка к Нижнемирью), не в пример случайному прохожему, который не смог повлиять на ход событий и продолжил собственное шествиеii. Патрули спецподразделений, попавшиеся на ловушки - расставленные как Пауком, так и собственным сознанием. Снять патрули с операции - не менее предсказуемый момент, чем их назначение и осуществление перехвата в подземке. «После волны официальных выступлений, сообщений о принятых мерах, просто ранга лиц, обратившихся с экрана с оправданиями, после того как всем действительно стало страшно от беззащитности перед пугающей темнотой под городом - прозвучал размноженный многими теле- и радио- станциями звонок, что все акции прекращаются и возобновляться больше не будут. От миллионного желания чтобы так было - все сразу поверили, что это не примирение, а мир. И своих условий никто не выставлял. Да и некому их было выставлять». Растиражированные объективом на ленте чернота, рельсовые пути, индустриальные менгиры и проносящиеся в темноте светлячками составы поезда - разве не напоминают они брожение Эона, предсказанное в своё время Алистером Кроули и явленные для читателей, зрителей и слушателей недавним опытом 90х? Сама система порождает тех, кого назовут потом «врагами народа», «наущением Дьявола» и не высвечивают ли освещённые рассветным Солнцем рельсы Аркан с бортовым номером «XX»? Страшный Суд состоялся, город воскрес, лихие 90-е нелёгкой ценой угасли. Любой возможный повтор - не больше, чем блёклое отражение, увиденное ребёнком в страшном сне, пока родители катали его на поезде.


Выведенная на свежую утреннюю росу конспирация, показанная в кабине машинистов-пилотов в очередной раз говорит о странной вовлечённости масс людей в собственное приземлённое существование. Андрей И вспоминает о прошедших событиях начала 90-х: «В общественном восприятии происходит какое-то «стирание»: «до какого-то момента я этому верю, а потом уже просто не хочу ничего замечать». Защитная реакция. Вот, казалось бы, по Белому дому стреляют танки. Рядом стоят тысячи людей и никто не хочет воспринимать увиденное реально. Парадокс. Порог восприятия, через который человеческая психика не может переступить. НЕ ХОЧЕТ переступать.»


«Красивый всё-таки цвет - чёрный!» Финал, особенно для неискушённого зрителя, представляется нелогичным, хотя я бы сказал просто нелинейным: Вселенная-Мир как образ Единой Системы включила защиту; ранее спрогнозированные три трупа обернулись убитыми Жрицей машинистами остановившегося на станции поезда и раздавленным в чьей-то руке тараканом, встреча Императрицы и Жрицы на равных условиях (у первой осечка в нагане, у второй — освещённый интуицией известный ход событий; никакого сопротивления в ответ, только усмешка в лицо “выстрелившей” младшей Императрице, вступающей в права скорее уже в ипостаси Королевыiii), обезвреженный, подстреленный в ногу Охотник, повязавшие друг друга Полковник и Лейтенант. Защита системы сработала для всех. Аркан Эон на опалённых и потрёпанных крыльях совершил «вынужденную» посадку на лоно Вселенной; пути сошлись - нет проигравших, нет победителей (XXI). Исповедующаяся перед собственным отражением в зеркале Жрица и слушающий её старый шифровальщик, чёрным по белому, под звуки эфира операторов и шумовые вбивки пишет знакомые два слова - «Защита системы». «Опять она включилась», говорит в очередной раз ребёнок и зачитывает простой для него и сложный для большинства взрослых текст (XXII); Вселенная-Майя и Небесное дитя, отражение Неба - купающиеся в объятиях - неразличимое, если пристально смотреть - чёрное и белое (XXIII).

Послесловие. На правах гипотезы

В ходе написания статьи-рецензии, возникли ассоциативные ряды в системе Таро, основанные на прежних наработках А. Кроули и Т. Лири, но переработанные с точки зрения китайского даосизма и тюркской линии шаманизма. Публикуется в качестве теста, на правах гипотезы. Круговая система отображения (как в китайском и тюркском календарях); помимо классических наименований Арканов — теоретическое прохождение по Трём Мирам в сновидческой форме отображения символики.


0. Дурак - Чёрное Небо - Синее Небо - Грозовые Облака

I. Фокусник (Ян) - Верховный Шаман - Шаман - Чёрный Шаман

II. Верховная Жрица (Инь) - Верховная Шаманка - Шаманка - Чёрная Шаманка


III. Императрица - Умай - Женщина - Баба (пассивность)

IV. Император - Хан - Мужчина - Мужик (активность)

V. Иерофант - Художник-предок - Хоомейжи - (Узкоспециализированный) артист


VI. Влюблённые - Традиция (юрта, предки, символы, древо, etc) - Совещающиеся - Совещающиеся в казённом доме

VII. Колесница - Транспорт систем - Транспортная система / Дорога - Перекрёсток, сенсоры

VIII. Сила / Регулирование - Карма - Пилот как диспетчер (смена стратегии-тактики) - Менгир


IX. Отшельник - Созерцающий пустыню глазами самой пустыни

X. Фортуна - Колесо сансары - Игра жизни - Игра смерти

XI. Правосудие / Вожделение - Защита Системы по трём контурам


XII. Повешенный - Инициация - Рисующий пустыню - Психоделический транспорт

XIII. Смерть - Феникс - Болезнь - Шаманская болезнь

XIV. Умеренность / Искусство - Тантра - Изящная форма - “Седьмая вода на киселе” или “Черновик”


XV. Дьявол - Кутх-Эрлик по трём контурам

XVI. Башня - Мировая Гора - Крушение - “Естество камнепада”

XVII. Звезда - Карта - Топография - Пространственно-интуитивная топография


XVIII. Луна - Интеграция, синтез через тайну - Уравнение с неизвестными - Прояснение (созерцая Луну на пике гор)

XIX. Солнце - Чёрное Солнце - Икар - Чёрное Солнце

XX. Эон - Лабиринт - Внутри лабиринта - “Метро лабиринта”


XXI. Вселенная - Интеграция Стихий - Посадка - Защита системы как “вынужденная посадка” -

XXII. Юпитер, Истина, Создатель Звёзд - “Альфа-Маг”

XXIII. Юнона, Интуиция, Чёрная Дыра - “Жрица-Омега”

i«Солнце» и «Четыре направления», «Движение» - как нельзя лучше характеризуют происходящее в фильме: машинисты и поезда, движение людей в метро, возвышающиеся и проникающие в пространство индустриальные менгиры, режиссируемое общественное мнение, кажущаяся неподготовленному зрителю нелинейность сюжета (воспринимающаяся хаотически, как «поток сознания») и т.д. «Паук» в этом смысле = Охотник, он же - персонаж-трикстер, сродни мифологическому Ворону Кутху, и далее — Эрлику, отчасти Мефистофелю (что также можно рассмотреть как эволюцию образа в Арканах инициаций, без утрирования привязки к эпохам и народам (впрочем, уместна и эта позиция). В тувинской линии шаманизма Пауку соответствует горловая чакра. «Соитие» - отдельная символика, заслуживающая пристального рассмотрения; метафорическая составляющая в ней изысканно доведена до своей фрактальной, внутренней отражённости: Анну Вильгельмовну убьёт впоследствии Лейтенант, подозревая со связью с противником. На первый взгляд, это воспринимается абсурдно (как и многое в фильме), но Старшая Императрица отработанностью и предсказуемостью (не для Лейтенанта) своих действий, а также опытом в профессиональной сфере, так или иначе, способствует действиям вражеской стороны. Соитие происходит в переплетении сюжетных линий; при ликвидации в больничной палате Солнце обращается в чёрную свастику на белом фоне; «Вселенная, Солнце, Земля, Четыре направления» - буквальное отображение слов диктора «Мир не состоит из зелёных деревьев, звука раздавленного стекла и улыбающихся лиц старух. Он состоит из всего сразу, собранного двумя глазами». По символике — см. книгу Оларда Диксона.


iiУместен комментарий Асгет Ладарнэ, принявшей участие в дискуссии о библейских мотивах и сравнении Жрицы и Императрицы с Лилит и Евой:


«Я бы добавила к списку отказ от общепринятого понимания женской сексуальности и женской социализации (дети-дом-борщ как центр Вселенной). То есть, говоря о сексуальности, тут могут быть виражи от жёсткой аскезы до крайне нетрадиционных практик, одинаково непонимаемых социумом. Фактически, там где Императрица-Ева выступает консерватором, проводником традиционной модели отношений и рационализатором (познай социум и управляй им), Жрица-Лилит всегда первопроходец, ориентирующаяся на собственный внутренний мир, частные, а не общественные, потребности и иррациональность (познай себя и управляй собой). Так что у Императрицы во владениях - тот самый человеческий реальный мир за окном, а у Жрицы, если захочет - Нижний, Верхний, богатый внутренний и многоуровневый, хоть из Альфа Центавра».


iiiЧто практически иллюстративно совпадает с комментарием практика Ellen Sibiryakova (действительный участник Общества шаманов «Дунгур», Республика Тыва) на обозначенную тему:


«Увидев интересные мнения в постах своих френдов, решила поговорить со своими Лилит и Евой.

И всё-таки кто? Жрица или Императрица?


Подслушано в беседе этих двух дам.

- Я не могу душить своих детей.

- А я легко их на алтарь положу.

Предельно ясно, кто из них как высказался. И уже одно это, снимает для меня все вопросы.


И ключевое здесь - алтарь.

Надеюсь никто не думает, что ведьма (в данном случае самая, что ни на есть Жрица) самостоятельна в своих поступках. Как собственно и любой, самый обычный гражданин. Все ведомы волею Сил. И чем крепче личная воля, тем этим Силам интереснее персона.


Если мы отойдем от классики и обратимся к моим любимым Таро Теней, то абсолютно логично, что создатель колоды поставил Лилит на место Жрицы в классике.

Жрице ведомы тайны, но она их не раскроет. Она не раскроет тайну своего Договора. Это личное дело ее и Сил.


Рассматривая Лилит бесовкой-демоницей, не нужно думать, что так уж она сокрушается по поводу смерти своих собственных детей, ведь может быть именно их смерть является условием ее жизни. А она наплодит еще тысячи, ну что ей сотня-другая смертей? Да еще и под таким условием. Когда собственное существование на кону. Многие ли из тех, кто называют себя “ведьма” или “шаман”, знают истинную цену Договора?


Жрица не асексуальна, как подумают некоторые, а те кто служит силам прекрасно знают, что есть и пост, а есть и излишества. И все это на силу своих духов (бесов).

Она сама выбирает родить и поглотить своих детей. Или не рожать их вовсе, убивая их в своей утробе, реализуя иное предназначение нежели “просто счастливая домашняя женщина”. Или поглотить чужих детей (а ведь все мы чьи-то дети, и ведьма реализуя свое колдовство, поглощая чью-то жизнь, или шаман поедающий врага, все они действуют по согласованию и воле сил, укладывая на алтарь (и в гроб). При этом она мало движима личными мотивами. Всё это по воле Сил. И выполняя их волю. Их желание. Их предназначение.


Я выбираю Лилит-Жрицу. Как высшее служение Небу-Отцу и его воле. И как глубочайшее погружение в Нижний мир и исполнение воли его Владыки.


Мы в каждом явлении можем найти черты разные, часто конкурирующие и воюющие друг с другом, но редко взаимоисключающие. По сути всё - одно. Мир — перевертыш».


Список источников


1. Андрей И. Статья в Энциклопедии фонда «Хайазг»; сокр. ссылка:http://goo.gl/2fMQv1

2. Подборка интервью:http://kutepovo70.narod.ru/index/0-6

3. Библиография на сайте проекта «Навигатор» Андрея И:

http://www.bguep-yakutsk.ru/index.php?newsid=787

4. Худ. фильм «Научная секция пилотов» в кинобазе:

https://www.kinopoisk.ru/film/63893/

5. Интервью; рецензия, справочная информация, скомпилировано из нескольких источников:http://www.drugoi-rusart.narod.ru/andreyi.html

6. Архивное видео-интервью режиссёра о кинофильме:http://www.net-film.ru/film-57364/

7. Диксон О. - Символы сибирского шаманства. М., Велигор, 2007.

8. Лири Т. История будущего. Киев, Янус Букс, 2000. (Как урезанный перевод книги «The Game of Life».)

9. Экспедиция Андрея И в Тибет и установление мирового рекорда (репортаж Якутск ТВ):

https://www.youtube.com/watch?v=40RnEVubGlQ

10. Пример нынешней краеведческой деятельности Андрея И в Республике Саха (Якутия):

https://www.youtube.com/watch?v=LzIcnndiLEY

11. Мукашов И. Архаический голос терменвокса, горное эхо радиоэфира и звёзды, спящие в колодце.  Навигатор сновидений XVII Аркана системы Таро. Журнал «Хроники Таро etc», №4, 2016.


Эл. почта автора статьи:

ilyarain@gmail.com

Ильяс Мукашов, прорицатель, автор книг-сборников «Синергетическая модель прорицания в системе Таро. Теория и практика», «Справочник Таро Западной традиции».

Июль — август 2016 г.


Журнал “Хроники Таро etc“ в электронно виде (доступно после бесплатной регистрации):

http://www.tarot.life

Купить бумажную версию журнала:

http://taromarket.ru/

ТЕМЬяНА. Пульсация «Танцующего сердца» на карте русского Горького

О сказаниях существ, поэзии тела и шелесте листвы семейного древа.

image

Наш диалог «Восток — Запад, Запад — Восток1» начинался с горьковского дуэта двух разносторонних художников-творцов, изначально предполагался в своём нелокальном местонахождении; общение и распространение, подключение к нему читателей — внетерриториально, посредством сети Интернет.

В первом случае, я обозначил своё собственное видение искусства буто, стирая грани между прозой, поэзией, научной работой и журналистикой; теперь пришло время восполнить пробел непосредственно интервью. Итак, с нами в гостях — Яна и Темья, чью творческую деятельность, корнями уходящую в Запределье, они сами обозначили как «Танцующее сердце».

1. Яна и Темья, о проблемах распространения буто в России я уже затрагивал ранее в своей статье, опубликованной в журнале «Апокриф».2 Однако, пробелы остались по-прежнему и сейчас хотелось бы начать интервью как для тех, кто уже знаком с вашим творчеством, так и в особенности для тех, кто совершенно вас не знает. Пойдём с чистого листа. Как вы пришли к творчеству и тому разноликому направлению, объединённому одним общим началом? Где была точка отсчёта? Кто был для вас учителями? Как вы вообще начали знакомство с японским буто, в странах СНГ явлении практически неизвестным?

Для нас поиск художественного самовыражения оказался равнозначным духовному поиску себя. Потому что понятие красоты сливается с понятием духовности, чего-то высшего в жизни - переживание некоего катарсиса, которое несет одновременно рост и очищение. Так  мы и видим свое основное предназначение (если говорить условно), для наших душ и во взаимодействии с другими людьми – нести своё ощущение красоты в этот Мир. А там уж кому надо, тот откликнется, тот возьмёт. Поэтому мы сначала много экспериментировали и продолжаем это делать в довольно традиционных видах творчества: живописи, графике, батике. Темья, с самого детства, помимо рисования, был увлечен пошивом одежды. Яна, оттолкнувшись от истории своего собственного тела (начавшееся еще в детстве заболевание позвоночника, которое наложило след на всю жизнь), стала изучать телесные практики, психологию и психотерапию. Так, уже будучи актрисой театра пластики, я стала натыкаться в сети на информацию о буто. Впоследствии, в 2005 году в Минске, гостя у  друзей, совершенно случайно попала на занятие по буто, и это движение, растущее из азиатской культуры, захлестнуло с головой. Какое-то время я еще продолжала играть пантомимы и импровизировать в танце, но буто стал для меня самым глубоким увлечением и приключением для моего тела и души. Далее пошел период разъездов – мастер-классы у японских мастеров, собственные первые зарисовки в буто. В 2008 году мы познакомились с Темьей, который тоже сразу же увлёкся этим танцем, и буквально на следующий день пришел ко мне на занятие. Сначала он помогал мне в основном только визуально, например, в создании костюмов, сценографии перформанса. Затем присоединился к нашему небольшому коллективу девушек, а после мы стали создавать перформансы только вдвоём. Так и соединилось всё наше творчество в «Танцующем сердце»,- так мы назвали своё виденье пластического выражения и мировоззрения, и стали рождаться «Существа» - это объёмные работы практически из мусора, большей части природного, которые мы относим как к «буто в живописи»:

image
image

Когда мы показываем перформанс, возникает ощущение, что это «Существо» в движении и дыхании, своими телами мы рисуем и наполняем пространство, создается некая атмосфера. А сами художественные работы – как концентрация, след-отпечаток, который может быть развёрнут… в перформансе, а может и в чём угодно. Для нас это живое воплощение струящегося потока Красоты, который бесконечен в своем проявлении.

На каждом этапе пути были (и есть) личности, которые нас вдохновляли, например, у Темьи был период, когда на него очень сильно повлияло творчество, да и сама жизнь  Амедео Модильяни, у Яны – Фриды Кало. Обоих заворожил и увлёк Фриденсрайх Хундертвассер, Ван Гог – душа в художественном выражении искусства, Марк Шагал и Марк Ротко. Конечно же, основатель буто - Тацуми Хидзиката. Из современных художников нам очень нравятся Кокити Умэдзаки (Kokichi Umezaki), кутюрье Ёдзи Ямамото (Yohji Yamamoto), работы Лоуренс Кэрролл (Lawrence Carroll). Прекрасно творчество Ансельм Кифер (Anselm Kiefer).

Людей, с которыми общались и учились у них воочию, было не так много, их трудно назвать нашими учителями. Скорее, само погружение в азиатскую культуру, а точнее, через неё поиск своих собственных архаических корней. Ведь все культуры глубоко внутри сильно переплетаются. Большое впечатление на нас производят труды мистиков Ошо, Гурджиева.

Яна: «У меня всегда было ощущение, что интересно учиться у себя самой. Когда я проводила занятия и тренинги по буто и танцевальной импровизации в Нижнем Новгороде, на них постоянно приходили знания сами по себе. Ты вдруг начинаешь «рождать» из себя некий поток, который охватывает всю студию, и это очень, очень захватывающе и глубоко».

Темья редко учится в общепринятом понимании этого слова, ему надо быть рядом с человеком, который его вдохновил какое-то время, или же просто смотреть его на видео или читать труды. Например, мы всегда очень вдохновляемся просмотром видеороликов перформансов дуэта Eiko & Koma, японцев по происхождению, проживающих и преподающих в Нью-Йорке. Считаем их эстетику красоты наиболее резонирующей с нашей, к тому же Koma создаёт прекрасные картины.

2. Как вы понимаете, видите, воспринимаете буто, насколько оно связано с другими видами искусства? Особенно этот вопрос применим и к другому вашему творчеству: живопись, графика, инсталляции, пошив одежды. Можно ли сказать, что познание одного направления открывает пространство и пути для других? Да и столь значительны ли эти деления, градации по стилям и жанрам? Вижу, что в вашем творчестве они имеют общую основу, идут из одного центра.

Буто для нас как поэзия тела. Тела, которое никогда не лжёт, оно материально, оно принадлежит тебе, оно пришло из земли и вернётся в землю. Поэзия - когда по-настоящему удается двигаться из центра, проживать движение каждой клеткой, быть «здесь-и-сейчас». Становишься настоящим, обретаешь себя, упиваешься красотой. Ведь именно в безыскусности и отсутствии нарочитости так много силы. Этим так хочется поделиться! Зритель становится частью происходящего, иногда сам не подозревая даже о том, что сильно влияет на течение перформанса. Потому что, когда мы показываем представление, очень сильно душевно открываемся, становимся максимально чувствительными, и порою, как зеркало, отражаем состояние и общую атмосферу пришедших посмотреть на нас людей. Но одновременно мы и задаём тон, заполняя пространство своим присутствием, «гипнотизируя» зрителя и поворачивая его взор вглубь самого себя. Так же нам очень нравиться выражать в своих перформансах не только телесно-движенческую часть, но и визуально-художественную. То есть, трудиться над созданием костюмов, самой сцены (если она есть), тонкой нити повествования, которая всегда несёт тайну.

image

Как я уже и говорила, наше творчество, не смотря на свою разноплановость (многоликость) является одним общим пластом. Средства выражения только сменяют друг друга. Зачастую это связано с наличием/отсутствием каких-либо условий. Этапами идёт то живопись, то создание «Существ», то пошив одежды. Наверное это связано еще и с  углублением в какую-то одну тему для собственного роста в ней, а иногда как будто нарочно так складывается, что находятся материалы для создания творений, как будто сами по себе. Или, например, поступают заказы на пошив одежды. Из одного центра идут все эти направления творчества потому, что наше понимание красоты очень тесно связано с японским выражением «ваби саби», что трудно объяснить, используя западные понятия, но эту эстетику порой описывают как красоту того, что несовершенно, мимолётно или незаконченно. Например, в одежде для нас необязательна ровность строчек, мы оставляем висеть нитки в некоторых местах, активно используем асимметричный крой. Считая, что такая красота несёт в себе больше жизни, больше «настоящести» и индивидуальности. Поэтому свою одежду мы и назвали «кривой», аутентичной. Всё это можно отнести и к остальному нашему творчеству тоже.

image

3. Помню присланный от вас подарок — инсталляцию «Бабочка»3, весьма символическое произведение, в котором (на мой взгляд) показано преображение, трансформация человека, созерцающего это творение: инсталляция составлена практически из мусора (с обыденной точки зрения), она слабо воспринимается усреднённым сознанием или теми, кто мало вникал в ваши труды. Однако, внутреннему взору открывает богатое пространство сновидения наяву и созерцания этой трансформации — из личинки гусеница становится бабочкой, при этом упор снова происходит на внутренние ландшафты, «за пологом зрачка». Такое созерцательное восприятие, союз внешнего и внутреннего, чьи координаты находятся ровно посередине — это, пожалуй, больше японская традиция, восточная в целом. Как вы можете это прокомментировать, может дополнить? Когда начинаешь практики, то понимаешь, что искусство по сути своей вне-национально, нужно всего лишь уметь переключаться, настраивать себя на разные состояния сознания («миры») - открываются новые горизонты, как на ладони. Говоря другими словами, к вашему творчеству нужно быть сакрально подготовленным человеком? Или просто быть с чистым, незамутнённым восприятием как ребёнок? Равно ли это?

image

Про ваби саби как раз я уже рассказала выше. Мы не знаем, нужно ли быть подготовленным к восприятию нашего творчества. Мы зачастую сталкиваемся с тем, что совершенно неожиданно, люди, казалось бы далёкие от понимания искусства, дают очень качественную обратную связь. То есть, они понимают, о чём мы! А порою, когда ждёшь, что какой-нибудь критик искусства сейчас выскажется в твою сторону – не получаешь ничего. Бывает такое, что искусствоведы ссылаются на то, что не могут прочитать восточную составляющую, из которой произрастает наше творчество, отказываясь как-либо комментировать наши труды. Мне кажется, что всё иногда – дело случая (который, как мы знаем, «не случаен»), а иногда думается, что всё – в резонансе душ.

4. Отдельного упоминания, на мой взгляд, заслуживает серия произведений, названная «Существа» - панно-инсталляции и скульптуры. Если ТЕМЬяНА, вы указали в сообществе на Facebook4 и вКонтакте5 — это симбиоз двух художников, то серия «Существа» - это наверное симбиоз разных миров, пространств, где картина перетекает в скульптуру, инсталляцию, инсталляция становится трёхмерной (или даже четырёхмерной, так как появляется линия времени) графикой, при большем ознакомлении, медитации - миры как в сфере, хрустальном шаре начинают жить своей жизнью, становятся разноплановыми (как фрактальными) пространствами; так внутренняя мифология обретает плоть и кровь. Расскажите, пожалуйста, о процессе создания этой серии, как вы познакомились с Существами? И верно ли будет сказать, пусть и образно, что сами Существа выбирали себе пространство и «диктовали» свои художественные средства воплощения?

Да, верно. Просто мы ощущаем, что в нас живёт нечто, что видит красивое повсюду. Иногда на это состояние нужно настроиться, по вдохновению, а иногда (так бывает чаще) – всё происходит само собой. Друг другу мы объясняем так: «Не смог пройти мимо и не взять», принося домой куски какой-нибудь коры, проволоки, ржавые гвозди и вообще очень странные вещи. Из них-то и созданы «Существа». А бывает так, что встречаешь «Существо» на улице, и не можешь его взять. Например, это корень живого дерева, с явным образом нового «Существа». И там не только корень, там целая живая объёмная картина – раздробленный камень рядом, сухие травинки сбоку. Остаёться только фотографировать или зарисовывать увиденное, чтобы потом передать этот образ в других материалах. Чаще всего «Существо» приходит само, как вспышка в мозгу - ты видишь в чём-то, то считается мусором, очень живой и яркий образ или ощущаешь чувство, которое вызывает этот материал (его фактура, линия, цвет). Тогда по кусочкам складывается новая работа. Процесс её создания – настоящее волшебство и невероятное удовольствие, в котором ты присутствуешь тотально. Для нас это момент соединения мира физического с миром магии.

image

5. И как я понимаю, часть Существ перекочевали в «Карточки», выпущенные в Нижнем Новгороде ограниченным тиражом. Как и все остальные произведения, они могут послужить как экспонатом в коллекцию, так и применяться для медитации, их можно использовать как оракул, наверное, есть и другие варианты. Конечно, «Ка-а-р!точки» - помимо близких мне ассоциаций, ввиду тёмных тонов самой колоды — напомнили также и о прикладном их применении — прорицании. Так ли это? Как вы сами преподносите, как изменилось восприятие с момента их создания? Есть ли желание расширить, дополнить колоду? Совсем недавно у вас была выставка — какие отзывы получили от посетителей?

«Карточки» были созданы гораздо ранее. Эта графическая серия родилась, еще когда я активно занималась театром, искала образы на сцене, и в то же время мою жизнь наполнило буто. Поэтому в этих работах одновременно много театрального, гротескного, и в то же время много таинственного. Всё началось с образа «Nympha», старухи в свадебном платье, прядущей клубки с нитями. Я многократно исследовала (и планирую продолжать это делать) архетип Старухи в своих творческих работах. Так, в театре пантомимы был реализован образ старухи с крыльями, который исследовался мной и в стихах, и на сцене, и в живописи-графике. Но вернёмся к «Карточкам».

Когда я их рисовала, я совсем не думала о колоде карт, и тем более о прорицании. Но когда серия была создана (а она всё никак не хотела заканчиваться, приходили новые образы), и нужно было развешивать выставку, то пришлось задуматься над её названием. И пришло как-то само собой – карточки. Здесь соединилось всё: и фотокарточки (как отражения-отпечатки наших с юмором вывернутых наружу скрытых качеств), и карточки, по которым в военные годы выдавали хлеб (как символ нищеты, бедности внешней, а где-то и внутренней), и колода карт. Мы специально сделали принты этих работ большими, 11 больших (формата А4) чёрно-жёлтых карт (изображение нарисовано на тонированной бумаге, как-будто пожелтевшей и истрёпанной от времени). В общем, как многое в нашем творчестве, «Карточки» пришли интуитивно, разум помогал лишь оформить, проявить их, организовать во что-то общее.

image

До сих пор еще не написаны прорицательские значения каждой из карт. И мы сомневаемся, нужно ли это делать. Ведь доставая ту или иную «Карточку», её можно прочувствовать изнутри – что она несёт, что показывает, что высмеивает и что одобряет. Поэтому эти работы не для тех, кто любит всё разжёванное. Нам вообще интересны такие зрители, которые сами любят поразмышлять, а еще лучше, прочувствовать. Серия «Карточки» всё время просится дополниться, особенно в последний год. То ли накопились образы, встречаемые в жизни, то ли энергия для их раскрытия на бумаге. Сейчас всё дело в «дохождении до последней точки» - это когда: «всё бросаю важное и неважное, и иду рисовать». Да, выставка «Карточек» была год назад, и была сразу после их создания – 6 лет назад. Отзывы посетителей хорошие. В целом делятся на две группы: 1. Шедеврально, 2. Мрачновато.

6. Ваши произведения во многом мифологичны, родом из архаики — как по моим ощущениям. И даже несколько религиозны. Вы изучали эти пласты или всё рождалось непосредственно в творческом процессе, образы и произведения «приходили» сами?

image

Да, к нам все образы всегда приходят сами. И чаще всего без предупреждения. Остаёться только «хватать» и творить, либо, когда нет времени на это, вынашивать в своём трепетном «Танцующем сердце», как происходит сейчас. От этого образы и идеи совсем не становятся хуже, даже наоборот: они как будто выстаиваются, кристаллизуются. Либо те, которые были не такими яркими и сильными, исчезают, а скорее всего, они трансформируются в иные. Всё есть энергия, ничего не исчезает бесследно.

По поводу изучения пластов – да, теоретически, мы ознакомлены с эзотерическими и религиозными концепциями, у Яны был большой период в жизни изучения их, параллельно с учёбой в институте на психолога и работе с интуитивным видением. Для меня до сих пор психология, мифология и метафизика неотделимы, я не могу быть последователем академического научного подхода, потому что всё в моей жизни опровергает его. Еще будучи маленькой девочкой, меня интересовал природный путь религии… то есть,я играла на улице и много с природными материалами, ощущая их красоту и силу. Архаика наверное в нас тоже оттуда же – из ощущения естества, своего природного начала.

image

7. В продолжение темы. Скажем, если взять буто, то его основоположник Мастер Тацуми Хидзиката буквально выстрадал свои танцы, движения, образы и глубокими корнями они уходили в японские традиции, которые прослеживались буквально во всём6. У вас, как я понимаю, совершенно схожая ситуация, но со своими нюансами — традиции в данном случае не японские, а русские/славянские, и с относительно недавнего времени начали пошив аутентичной одежды. И снова в одежде чувствуется индивидуальный почерк, стиль, множество пластов, пересечение миров в единстве центрированного. В итоге, в какой-то мере, наверное можно сказать, что у вас «русское» или «славянское буто». Правомерно ли это? И как вы видите дальнейшие пути развития буто в России?

Нам кажется, как это говорил Кацура Кан (японский мастер буто и последний ученик Хидзикаты, у которого мы так же проходили обучение и участвовали в авторском спектакле), что у буто нет национальности. Всё это потому, что Хидзиката просто соединил шаманские, даосские практики, азиатский подход и современное искусство в буто. Конечно, наверное, накладывает отпечаток на стиль исполнения буто какие-то национальные корни перформера, но на наш взгляд, больше поначалу. Важно искать свои внутренние, именно архаические, корни. А они не имеют национальности и религии (как принадлежности к определенной вере). Мы тоже очень не любим разделять людей по нациям, поэтому сами не знаем, русские ли мы (хотя по паспорту – да), нас очень часто люди принимают за иностранцев.

image

Когда мы изучали древний крой одежды в разных религиях и национальностях, выяснилось, что оказывается, крой и внешний вид одежды многих народов был очень схож между собой. Это всегда широкая, струящаяся одежда, которая не стесняет движений – шаровары, рубахи, длинные юбки и платья, платки и разнообразные головные уборы.

Развитие буто в России пока происходит в основном в узких кругах, скорее всего, так и будет. Вряд ли буто будет в настоящее время как-то популяризовано.

8. А как сами японцы это воспринимают? Видят ли они, знают ли они в каком направлении пошло в России их течение? Какие были отзывы? Творчество — язык общения всех без исключения народов и культур. В Японии и на Западе направление давно стало „одним из“, в России наиболее сильное направление пошло именно у вас. Если верно подметил, то лучше восприятие идёт из-за рубежа. Планируете ли вы какие-то международные проекты, не только в ключе буто?

Интересное дело, что в Японии не все японцы даже знают о буто. И очень многие считают буто не национальным видом искусства. Наш перформанс «Женщина-Скелет»  видел мастер Кацура Кан, и он выразил желание с нами работать дальше. Нас порадовала его конструктивная критика, после которой сразу хочется еще больше погружаться в идею перформанса и совершенствоваться, и то, что он неоднократно повторил, что было очень красиво.

Международные проекты мы планируем, и у  нас было пару хороших предложений из-за рубежа. Пока пришлось их отсрочить, потому что мы рожали второго ребенка. Сейчас тоже много сил уходит на взращивание детей, оставить их мы ни на кого не можем, да и не хотим. Поэтому верим, что придёт время, когда мы реализуем проекты в других странах. В России тоже хочется чего-то глобального, а не просто выставок работ, «чтобы они хоть где-то повисели и их кто-нибудь увидел». Устали уже от этого. Зрителей мало, энергии уходит много, удовлетворения и радости от такой выставки почти не получаем. Даже не знаем, почему так: то ли город наш очень прямолинейный в плане искусства (не зря купеческий в прошлом), то ли мы не в том месте, то ли не в то время…

image

9. Одну из ваших картин я просто не могу не упомянуть — это «Гул земли»:

image

Играющий на трубе дух; из своего личного сакрального опыта могу сказать, что нередко как на местах силы, так и в творчестве сильные духи (Хранители, например) поют горловое пение или играют на чём-то. Резвятся и на их фоне всегда идёт звук. У вас в данном случае как будто дух играет на инструменте и в то же время издаёт обертоны связками. Насколько я знаю, картина привлекла внимание местной повитухи и она приютила её в своей коллекции. Расскажите, пожалуйста, какую символику вы сами вкладывали в это произведение?

Картина «Гул земли» из живописной серии «Звучание»:

image
image

Вся серия рождалась под вдохновением от рождения второго нашего сына – Исайи и от игры на балалайке и учёбы в музыкальной школе старшего сына-Матвея. Поэтому для нас всё перемешалось – музыка, дети, наша ответственность и помощь Высших сил в родах. Нам всегда очень близок был инструмент австралийских аборигенов – диджериду. Темья даже сделал как-то его сам из бамбука. Поэтому, рождая такую серию полотен, мы просто не смогли обойти мимо столь значимых для нас диджериду, и… старушку-духа, играющего на нём. Как будто сама Земля звучит. Некоторым зрителям казалось, что этот персонаж похож на рожающую женщину, некоторым – принимающую роды у самой Земли. Поэтому наверное и созвучна эта картина стала прекрасной повитухе, помогающей женщинам до, во время и после родов. Все картины этой серии такие поэтично-лёгкие, поэтому «Гул земли» еще как раз помог немного «заземлиться».

10. Во многом ваше творчество ныне и рождается, и пересекается в восприятии, наверное, с вашими детьми — они тоже со-творцы происходящего. Как я заметил, с рождением детей произошёл новый виток развития творчества, новая струя, направление. Как переход на уровень выше. И поскольку они активно принимают участие, то хотелось бы спросить и вас, и их о самом творческом процессе, какие переживания теперь у вас внутри? Порою даже сложно как-то отличить произведения, сделанные взрослыми и детьми. Это буквально одно целое.

Мы вообще считаем свою семью единым организмом. Да, конечно, все индивидуальности, но нами давно подмечено,  как сильно мы влияем друг на друга. Если кто-то не в настроении, это передастся всем. Если кто-то радуется или танцует, все будут веселиться и танцевать. Иногда кажется, что если бы ты не был так занят детьми, можно было бы так много сделать еще творческого! Можно было бы давно уехать за границу и попробовать там… И эти мысли создают какое-то разочарование, в первую очередь, в себе самом. Нам приходиться в данный момент заниматься совсем иными делами – зарабатывать деньги на проживание (не собственным творчеством, хотя иногда получается и им, но это очень непостоянно, а кушать детки просят каждый день), самим воспитывать и обучать детей. «Приходиться» - потому что на данный момент не нашлось пока другого решения, и это оптимальный вариант. Но мы так растём, так получаем опыт.

В воспитании детей и их взращивании очень много творчества, важно поймать его, «нащупать». Очень трудно порою бывает избавиться от шаблонного мышления, навязанного нам еще  в детстве обществом, что ребенок должен или обязан вести себя тем или иным образом, что родитель должен… еще и подкрепляется такое мышление до сих пор очень сильно многими окружающими людьми – да просто так прохожими.

image

11. Взрослым:

Хотели бы вы сохранить преемственность? Получается, как поколение художников или просто расширить горизонты видения своих чад, чтобы сами выбрали дорогу?

Детям:

Чем бы вы хотели заниматься, когда станете большие? Как папа и мама или придумали что-то своё?

Взрослые:

Мы не любим никому ничего навязывать, поэтому радуемся каждый раз, когда видим в любом ребенке (не только в своих!) искру творчества, талант или способности, и пытаемся с ними взаимодействовать. Но настаивать мы никак не можем. Старший сын наш, Матвей, не очень много рисует, и вроде бы не испытывает какой-то особой тяги к рисованию. Музыку он тоже забросил, хотя в какой-то период времени было отчётливо видно, что это Музыкант. Нам думается, ребенок в детстве часто хочет примерить на себя тот или иной образ, надо дать ему такую возможность. Именно это помогает понять, что же тебе на самом деле ближе всего по душе.

Дети:

(Отвечает Матвей, потому что Исайя еще маленький – только учиться говорить.)

Я ещё не решил, мне надо время подумать, мне ещё надо подрасти, и тогда я приму решение.

12. Яна и Темья, хотелось бы, конечно, чтобы озвучили некоторые свои планы на ближайшее время. В каком ключе пойдёт развитие, что нам ждать дальше? Будут ли новые буто-перформансы?

Мы сами уже очень соскучились по своим перформансам. Много всего накопилось и уже созрело внутри. Верим в то, что Миру это нужно, что возможности откроются – зал для репетиций и занятий, время и зрители. Пока мы просто живём, растим детей, и проживаем Красоту в любом моменте, когда он сам приходит. Благодарим Бога за то, что у  нас есть это видение Красоты, которым упиваешься и ради этого хочется жить!

13. Благодарю за беседу. Что вы хотели бы пожелать нашим читателям? Может дадите какое-то напутствие? Какой-то совет родителям — как нынешним, так и будущим?

Добра! Открытое сердце – всегда доброе. Сейчас в мире при наличии стольких возможностей, люди часто отдаляются друг от друга, от собственных детей, от самих себя в итоге. Когда ты добр, ты прощаешь, ты разрешаешь другому быть самим собой, и себе тоже. А для чего же мы живём? Чтобы быть собой! Мы учимся этому.


Биография


ТЕМЬяНА – союз двух художников - Темьи и Яны Любицких.

Однажды их жизненные и творческие пути пересеклись, объединившись в единый Путь. До этой встречи художники жили в разных городах России и творили поодиночке, участвовали в различных выставочных проектах, пластических спектаклях, организовывали персональные выставки и творческие встречи. С 2008 года художники объединились, и с тех пор творят и выставляются вместе. А также являются постановщиками, хореографами и исполнителями собственных перформансов в направлении Танцующее Сердце, которое отталкивается от практики Буто.

У творческой семьи ТЕМЬяНА двое детей – Матвей (2009 г. рождения) и маленький Исайя (2014 г.). Их творчество выражено в живописи, графике, батике, СУЩЕСТВАХ (панно-инсталляции и скульптуры), создании аутентичной одежды и аксессуаров, поэзии, создании собственного философско-пластического направления “Танцующее Сердце” и перформансах. Работы находятся в частных коллекциях России, Германии, в коллекции Музея истории и культуры Московского района г. Нижнего Новгорода, в коллекции галереи “OSTEN” (Македония, г. Скопье).

image

Яна Любицкая (Мишунина) родилась в 1979 году в Нижнем Новгороде. Закончила художественную школу № 2 с отличием и Московский гуманитарный институт по специальности: “Психолог, преподаватель психологии” с отличием (в 2003 г.). Занимается пластическим движением с 2002 года. Начинала с танцевально-двигательной терапии, пластической импровизации в театре «Зеркало» (Нижний Новгород), была активным участником различных тренингов и семинаров по влиянию движения на психическую жизнь человека (дипломная работа “Влияние танце-двигательной терапии на самосознание женщины”). Большая психологическая практика: проходила стажировки в различных центрах психологии и индивидуально у психотерапевтов, работала волонтёром на телефоне доверия, в центрах соц.помощи. Работала психологом и помощником психотерапевта в медицинском центре.

С 2003 года – выступления на сцене в качестве актрисы пластического театра. В 2005 году организовала студию пантомимы и пластики «Театр Птиц», где при её непосредственном участии было создано два спектакля и множество импровизационных перформансов. Участие в международных фестивалях «ETHNOLAND» (2006 г.) и «VERTICAL: Буто Relations» (2007 г.). С 2007 года преподаёт пластику движения и танец Буто. В 2010 году – создание Буто-студии «ABRACADABRA».

Проходила мастер-классы как у российских, так и у зарубежных, в том числе, японских мастеров Буто.

Параллельно с этим Яна развивается как художник: в 2006 году состоялась её первая персональная выставка художественных работ «Театр женщины» (Нижний Новгород), за ней последовали: выставка графики и презентация поэтического сборника «Внутри ракушки» (2007 г.), поэтический вечер «Отражения" (2007 г.), персональные выставки «Песни ворожеи» (Нижегородский Острог), «Моя Земля» (Дзержинск). Участие в Арт-салоне Нижегородской ярмарки в 2008 году,где она и знакомится с Темьей Любитским, с тех пор работая и выставляясь только совместно.

image

Темья Любицкий родился в 1982 году в г. Прокопьевск (Кемеровская обл.). Закончил художественную школу г. Чистополя с отличием. В 2003 г. закончил Лениногорское художественное училище по специальности: “Художник, преподаватель рисования, черчения и труда”. До 2008 года участвовал в выставках:

- коллективная художественная выставка (МЦ «Нур» г. Набережные Челны), 2007 г.;

- конкурсная выставка «Осень-NH-2007» (ГКЦ «Эврика», г. Набережные Челны), где был отмечен в номинации «Новое имя»;

Арт-салон Нижегородской ярмарки (2008 г.).

Наиболее значительные выставки и перформансы:

2008 – выставка «SENSUS» в арт-кафе «Буфет» (Нижний Новгород).

2008-2010 - выставка худ.работ на фестивале “Рукава” (г. Городец).

2009 - Арт-салон на Нижегородской ярмарке.

2010 - участие в коллективной выставке художественного творчества и керамики (г. Богородск).

2010 – участие в коллективной выставке «Мифология. Часть первая: мифы стихии огня» в галерее «Вещь в себе» (Нижний Новгород).

2010, сент. – уличный перформанс на фестивале детских экологических театров «Равновесие».

2010, сент. - выступление на открытии Этно-культурного центра «Горница».

2010, окт. - уличный буто-перформанс «Танец цветов» 27 октября 2010 г. (буто-флэшмоб по всему миру в честь памяти ушедшего мастера Кадзуо Оно).

2011 , янв. – выставка «Карточки» в арт-галерее «Кладовка» (Нижний Новгород).

2011, мрт. - участие в фестивале импровизации «ТО-НЕ-ЗНАЮ-ЧТО» – перформанс, совместное выступление с «Оркестром Интуитивной Музыки» (г. Москва).

2011, май – участие в выставке «Внутренний космос», арт-галерея «Кладовка» (Нижний Новгород).

2011, июнь - участие в ежегодном фестивале «Пустые Холмы» (Подмосковье). Выступление с уличными перформансами «Древо», «Materia», импровизациями на площадках фестиваля.

2011, июнь - участие в выставке современного искусства «Вертикаль» (Нижний Новгород) в Музее истории и культуры Московского р-на, перформанс на открытии выставки.

2011, июнь – уличный перформанс на фестивале «Шарабан-колесо времени» (Нижний Новгород).

2011, сент. - уличный перформанс «Тайники» в парке «Швейцария» (Нижний Новгород).

2011, дек. – выставка «Я тебя люблю!» в Школе-интернате для глухих детей (Нижний Новгород). Открытие сопровождалось перформансом «Женщина – Скелет».

2012, янв. - перформанс на открытии философского фотопроекта Дарьи Спириной «К себе и от себя» в галерее «Вещь в себе».

2012, янв. – участие во всемирном буто-флэшмобе «Последний танец с Тацуми Хиджиката». Перформанс состоялся в галерее «Вещь в себе» (Нижний Новгород).

2012, март - перформанс-притча “Песнь камня” в пространстве студии (Нижний Новгород).

2012, март - постановка перформанса “Щель” (исполнители Наталия Вологдина и Ольга Азова).

2012, апрель - перформанс “Женщина-Скелет” в пространстве студии (Нижний Новгород).

2012, май - уличный перформанс “Скомканное солнце” на Театральной площади Н.Новгорода, совместно с Анной Калуцковой (Art-group OZERO, Москва).

2012, 13 сентября - выступление-рассказ о методах практики с фото-и видеопоказом на конференции (дискуссии) “Буто в истории и в современном мире” (г. Москва, ГЦСИ) с участием Кацуро Кана (Япония).

2012, 24 сентября - выступление на EURASIA BUTOH FESTIVAL c участием мастера Кацура Кана (Япония) в Нижнем Новгороде. Перформанс “Женщина-Скелет”.

2012, 24.10-13.11 - выставка “От искусства к естеству” в кафе кинотеатра “Орленок” (Н. Новгород), открытие сопровождалось перформансом “Древо”.

2013, 15.02 - выступление на вечере памяти Леонида Енгибарова в Доме Актёра (Н. Новгород) с фрагментом из спектакля “Земляное Млеко”.

2013, 19.05 - выступление на Российско-германском фестивале (г. Н. Новгород) с уличным перформансом “Облака”.

2013, 05.06 – уличный перформанс на экологическом фестивале “Зелёный Шарабан” (г. Н. Новгород).

2013, 24-30.06 - участие на II Благотворительном Международном фестивале уличных театров в Ярославле. Было исполнено 5 уличных перформансов.

2013, 5.12 - участие в постановке буто-спектакля Кацура Кана (Япония) «Curious Fish» (в Нижнем Новгороде).

2014, 30.03 - премьера музыкально-пластического перформанса “Земляное Млеко” в сотворчестве с сякухати-дуэтом “ЧинРэй” (Сергей и Варвара Зевахины). “Артфоника”, Нижний Новгород.

2014, 29.11 - 06.06 - выставка живописи “Линии жизни” в ТРЦ “РИО” 2 этаж, организаторы - компания “BAG - Beautiful Art Group”.

2015, 07.06 - 27.06 - выставка графических работ “Карточки” в ТРЦ “РИО” 2 этаж, организаторы - компания “BAG - Beautiful Art Group”.

2015, 13.07 – 27.10 - выставка живописи “ЗВУЧАНИЕ” в Нижегородской Государственной Детской Областной Библиотеке.

2015, 24.07-14.08 - “Вертикаль. Персональные выставки.” в Музее истории и культуры Московского района г. Н. Новгорода. Выставка живописи “ОБЪЯТИЯ”. Картина “Колыбельная” осталась в коллекции музея.

2015- 2016 - участие в конкурсе международной биеннале рисунка OSTEN BIENNIAL of DRAWING Skopje 2016 г.Скопье (Македония) - работы “Деревья и звёзды” (панно) и “Душа” (скульптура) из серии “Существа” остались в коллекции музея OSTEN.

Беседу вёл Ильяс Мукашов

контакты:

ilyarain@gmail.com

https://www.facebook.com/ylzhaa

18.09.2016

1Статья в блоге журнала «Апокриф»:http://apokrif93.com/blog/2015/03/01/temyana-istorii-vdoxnovlennyx/

2Первая публикация приведена в Международном общественном оккультно-религиоведческом журнале «Апокриф» вып. 9 (88), март 2015 г. ISSN: 2308-2763:http://apokrif93.com/blog/apokrif/88.pdf

3Сокр.ссылка:https://goo.gl/rx4593

4https://www.facebook.com/groups/124606227608765/

5https://vk.com/temyana

6Тацуми Хидзиката. Мой танец родился из грязи. Ссылка:http://old.girshon.ru/txt/butoh_tazumi.htm


Прямая ссылка на скачивание 109-го выпуска оккультно-религиоведческого журнала “Апокриф”:

http://apokrif93.com/apokrif/109.pdf

Проект Демир-Сал, Республика Тува

Несмотря на наличие у всех народов мира сказаний о Потопе и результаты серьезных научных исследований, в обществе преобладает мнение, что это не более чем миф, вымысел. Название горе, известной как Арарат, дали европейцы. Вместе с тем, древнее название Западных Саян - Ар-арт или Ар-артты - означает “[хребет, где есть] перевал Севера”, т.к. далее до Арктики нет перевалов. Проект посвящен устранению исторических искажений, возрождению одного из объектов в России как предмета национальной гордости.

Аналогичных проектов с научно обоснованной доказательной базой, по нашим сведениям, не существует. Традиционно считается, что легендарная гора (Арарат) находится в северо-восточной части современной Турции, однако, подтверждающие это научные данные отсутствуют. Единственным основанием так считать является название, данное этой горе европейцами - христианскими миссионерами. Вместе с тем, из коренных народов этого региона - турков, армян, персов, арабов, курдов - никто не называл эту гору Арарат.

Проект включает три крупных, последовательно решаемых задач, в т.ч.:
1. Сбор, обобщение и анализ имеющихся естественнонаучных, фольклорных и других свидетельств Всемирного потопа.
2. Верификация этих свидетельств с помощью комплекса различных научных методов, направленных на: выяснение источника и геодинамического механизма образования водных катастрофических процессов всемирного масштаба; реконструкцию палеогеографической обстановки Центральной Азии - гор, речной сети и водоемов, климата - в период неоген - начало голоцена; лингвистический анализ топонимов и т.п.; сравнительный анализ естественнонаучных и гуманитарных (фольклорных, библейских, архивных) данных.
3. Обоснование гипотезы о том, что Западный Саян - Ар-артты - в допотопное время представлял собой мировой водораздел, Саянский каньон образовался при завершении потопа, Ноев ковчег - Демир-Сал нояна - находится на вершине горы Буура-Тайга. Популяризация этих данных, возрождение туристического клуба “Демир-Сал”.

Палеогеографические исследования будут нацелены на верификацию данных тувинского фольклора о том, что Ар-артты (Западный Саян) в допотопное время представлял собой водораздел “бассейн Арктики - бассейн центрально-азиатского внутреннего моря Тенгис-Далай”. В частности, будут реконструированы конфигурация речной сети, тектонические движения, климат на территории Западного Саяна, Тувы и Западной Монголии в период поздний плейстоцен (с 126 тыс.л. назад) - первая половина голоцена (по ~6 тыс.л. назад). Эти исследования будут проводится на основе обобщения данных литолого-фациального анализа позднекайнозойских рыхлых отложений и геоморфологического анализа региона, содержащихся в производственных геологических отчетах и в открытой печати, и данных дополнительных полевых исследований, дешифрирования аэро- и космоснимков. Реконструкция климата региона основана на рабочей гипотезе о том, что миграция мирового водораздела с Саянского на Таннуольский хребет привела к прекращения водостока Тувинского бассейна в южном направлении и постепенной аридизации Котловины Больших озер Монголии.
Гуманитарное направление исследований будет посвящено изучению этимологии тувинских названий “Ар-артты”, “Ар-арт”, их сравнительному анализу с названиями “Аратта”, “Арарди”, фигурирующими в древних (до н.э.) источниках в качестве священной горы или страны. Особое внимание будет уделено вопросу появления топонима “Арарат” на основе обзора общедоступной информации и письменных источников, которые можно заказать через систему МБА РАН. В качестве одного из разделов будущей монографии будет подготовлена сводка основных сказаний народов мира и всех тувинских сказаний о Всемирном потопе, сопровождаемая их сравнительным анализом между собой и с естественнонаучными данными. Проект предусматривает также продолжение работы с информаторами - очевидцами артефактов на вершине горы Буура-Тайга (см. прил. demir-sal.pdf), - и проведение поисков этих артефактов. Если будет дана возможность их найти, то будет проведено изучение их химического состава (железные предметы), и/или датировка их возраста (деревянные предметы)…

Источник:https://vk.com/shamans_of_tuva